Muzică country modernă: Are viitor sau va eșua?
Un bărbat plin de bere într-un camionet invită o fată care poartă blugi decupați să umble bere cu el la malul râului scăldat în lumina lunii. Dacă acest scenariu sună familiar, este posibil să trăiești într-o melodie modernă pop-country, unde astfel de scenarii se joacă fără niciun scop aparent. Videoclipul de mai jos rezumă utilizarea excesivă a unor astfel de clișee lirice mai bine decât aș fi putut vreodată:
ce valoare are Muhammad Ali
Muzica country modernă este definită de o compoziție atât de simplificată și a transformat genul într-o coajă a sinelui său anterior. Muzica country este un gen care a fost fondat pe o abordare dezvăluită a compoziției, care a încorporat adesea instrumentații acustice și povestiri sincere, alternând adesea între umor și sfâșietor.
Iterațiile moderne ale pop-country-ului au abandonat acea estetică decupată și orice complexitate a emoției. Producția este cea mai elegantă dintre tehnicile de producție elegante și reciclate, care fac ca fiecare piesă de succes să sune ca o creație de linie de asamblare concepută pentru mai multe difuzări radio. Acestea sunt cântece de club, comercializate către o altă categorie demografică. Ele nu există pentru a spune povești sau pentru a exprima orice fel de viziune artistică, ci pentru a oferi ascultătorilor ceva fericit și ușor de digerat de ascultat în timp ce se află la coadă.
Există și un fir interesant de supracompensare și în pop-country. Mulți artiști și cântece simt nevoia să insiste că sunt, într-adevăr, țară. Vedeți melodia dureroasă stereotipă a lui Blake Shelton „ Kiss My Country Ass ”Pentru unul dintre exemplele mai evidente. Astfel de cântece se bazează pe clișeele lirice și muzicale ale stilului sudic - orașele rurale, patriotismul de genunchi, sunetul forțat, solourile de chitară plângătoare și chitara de oțel - mai degrabă decât pe orice povestire reală sau identitate muzicală. Este un caz grăitor de supracompensare care evidențiază doar faptul că majoritatea acestor artiști nu fac muzică country reală.
Conversațiile despre starea actuală îngrozitoare a genului au loc de ceva vreme, dar fără niciun impact vizibil dincolo de unirea detractorilor în dezgustul lor reciproc față de artiști de țară pregătiți pentru radio precum Blake Shelton, Florida-Georgia Line și Luke Bryan. În 2013, Zac Brown al popularului Zac Brown Band (unul dintre puținele acte populare din țară care păstrează o oarecare integritate) a vorbit sincer cu postul de radio CJJR din Vancouver despre sentimentele sale negative spre alte vedete populare de la țară:
Dacă mai aud un hayon în lumina lunii, cântecul Daisy Dukes, vreau să arunc. Există cântece în acest moment la radio care mă fac să-mi fie rușine să fiu chiar și în același format ca unii dintre acești artiști.
Gardianul detaliază alte instanțe de capuri similare în cadrul genului:
Când Blake Shelton și-a numit în mod inteligent detractorii „vechi farts și jachete” într-un documentar TV, regretatul Ray Price și-a adunat fanii pe Facebook, începând o conversație la nivel de industrie care l-a determinat pe Willie Nelson să-și redenumească turneul Old Farts and Jackasses Tour. Când CMT Awards a scurtat un omagiu adus lui George Jones, dar a permis o interpretare completă a Cruise de Florida Georgia Line și Nelly, Naomi Judd a trântit rețeaua într-o scrisoare dură către Tennessean.
care este valoarea netă a obligațiunilor barry
Până acum nu a existat niciun impact măsurabil asupra stării genului, deși discuțiile pline de viață continuă. Nu mă numără printre cei care doresc să o facă muzica country, în starea ei lamentabilă actuală mori și rămâi mort . Mai degrabă aș fi de partea lui Grady Smith a The Guardian, care compară țara modernă la metalul anilor ’80 și speră la un artist care poate redefini și întineri genul stagnant, a la Nirvana.
A condamna muzica country așa de mult a trecut înseamnă a ignora mulți artiști contemporani care produc conținut de calitate, pur și simplu pentru că nu sunt topuri și primesc partea lor corectă de difuzare radio. În timp ce Luke Bryan și alte superstaruri din țară cântă melodii reciclate despre bucuriile beției și camionetelor, alți artiști continuă în liniște cele mai bune tradiții ale genului cu propriile lor albume unice, care se încadrează frecvent sub eticheta indistinctă de alt-country.
Pentru a numi unul, Sturgill Simpson a lansat până în prezent două LP-uri excelente care îmbină umorul hillbilly-drogat cu o grămadă asemănătoare Waylon Jennings și o baladă. Pentru a numi încă câțiva, Robert Ellis, Gillian Welch, Lindi Ortega, Holly Williams, Nick 13 și Josh Ritter sunt toți artiști care lucrează în prezent, care au lansat muzică country care merită, care sintetizează influențele genului mai vechi în ceva nou. În opinia mea, toți ar merita o descoperire esențială Nirvana pentru a demonstra că cele mai bune zile ale muzicii country nu sunt în întregime în trecut.
Cu toate acestea, probabil cel mai bun candidat pentru o astfel de descoperire este Jason Isbell - un compozitor și fost membru al Drive-by Truckers, ale cărui ultime două albume au fost unele dintre cele mai bune genuri de mult timp. La fel ca ultimul său album Southeastern, Something More Than Free îl găsește pe Isbell obținând un succes critic și acum chiar comercial, făcând aproape exact opusul celor mai populare acte de țară de astăzi. El scrie în principal melodii acustice cu un stil de producție clar, curat, cu versuri care sunt personale fără scuze. Cel mai bun dintre toate, cel mai recent album al său a ajuns recent pe primul loc în topurile de muzică country. Începând de acum, succesul său este excepția de la regulă, dar pentru fanii ca mine, este motiv să fim plini de speranță.
Verifică Foaie de trucuri de divertisment pe Facebook!
Mai multe din Entertainment Cheat Sheet:
- Muzica country devine mai progresivă?
- 5 muzicieni care au avut schimbări mari de sunet și stil
- Înainte de Taylor vs. Apple: 5 muzicieni care înving industria muzicală
